Rock and Blues Zone: octubre 2020

Joanne Shaw Taylor

Joanne Shaw Taylor es una guitarrista y cantante de Rock y Blues, actualmente con 35 años, mantiene un lugar preponderante en la escena del Blues y el Rock, tanto en su pais natal como en la escena internacional.

La publicación de música británica Blues Matters!, llamó a Taylor “la nueva cara del Blues”. Fué descubierta por Dave Stewart del dúo Eurthmycs a la edad de 16 años.

En Mayo del 2009 Taylor realizó su primer album debut White Sugar, bajo el sello discográfico Ruf Records, alcanzando el lugar número ocho en la lista de Los Mejores Albumes de Blues (Top Blues Albums) de la US Billboard . Su segundo album Diamonds in the Dirt, también bajo Ruf Records lo realizó el siguiente año (2010) y también alcanzó el lugar número ocho en la lista Us Billboard. En el 2010 ella ganó el reconocimiento como Mejor Vocalista Femenina (Best Female Vocalist) en los British Blues Awards y en el año 2011 ganó el mismo premio de los British Blues Award más el premio a la Compositora del Año (Songwriter of the Year award) por la canción “Same As It Never Was” del album Diamonds in the Dirt.

Entre sus influencias musicales de adolescente se encuentran a Stevie Ray Vaughan, Albert Collins y Jimi Hendrix. A la fecha tiene realizados cuatro albumes completos: White Sugar, Diamonds In The Dirt, Almost Always Never, Songs From The Road and The Dirty Truth.

La historia detrás de la canción "Roundabout" de Yes.

"Roundabout" es una canción del cuarto álbum de estudio de Yes, "Fragile", lanzado en 1971.

El cantante principal de Yes, Jon Anderson, y el guitarrista Steve Howe, escribieron la canción. La canción proviene del viaje de la banda de Aberdeen a Glasgow en marzo de 1971 cuando Yes estaba de gira apoyando "The Yes Album".

Anderson recordó "tal vez 40 ó más" rotondas durante el camino, lo que los inspiró a escribir una canción sobre el viaje.

Como Anderson había fumado hierba durante el viaje, "todo fue vívido y místico".

Anderson explicó que era un día nublado y no podían ver la cima de las montañas; solo podían ver las nubes porque estaba completamente hacia arriba. Recordó haber dicho "¡Oh, las montañas, mira! ¡Están saliendo del cielo!", Y fué así cómo comenzó a escribir la letra de la canción en su cuaderno de forma libre.

Me encantaba cómo sonaban las palabras cuando las ponía juntas.

El lago mencionado en el coro de la canción es Loch Ness, que vieron durante el viaje.

A su llegada al hotel en Glasgow, Anderson y Howe empezaron a grabar ideas de canciones en su grabadora.

En 24 horas, la banda regresó a Londres, donde Anderson se reunió con su entonces esposa Jennifer. Se convirtió en una inspiración para la letra de la canción "Veinticuatro antes de mi amor, ya verás, estaré allí contigo".

En agosto de 1971, Yes se reunió en Londres para comenzar a trabajar en su cuarto álbum "Fragile". El teclista Tony Kaye fue despedido de Yes debido a la falta de interés en aprender más teclados para desarrollar el sonido de la banda. Fue reemplazado por Rick Wakeman. La banda se mudó a Advision Studios en septiembre de 1971 para grabar "Fragile" con Eddy Offord como coproductor. Utilizaron una máquina de grabación de 16 pistas para superponer sus ideas. Howe admitió más tarde: "La canción se convirtió en pura magia".

"Roundabout" se convirtió en el gran éxito de Yes y en una de sus canciones más conocidas, aunque la banda no perseguía el objetivo de hacer una canción de éxito, ya que la versión del álbum tiene las 8:29. La canción se redujo a 3:27 para su lanzamiento como single, que subió al puesto 13 en el Hot 100 de EE. UU.

Jon Anderson explicó:

"Cuando escuchamos por primera vez el sencillo 'Roundabout', estaba en la radio. No sabíamos que había sido lanzado. Estábamos ocupados siendo una banda en la carretera, y luego escuchamos la edición y pensamos, 'Wow, eso debe haber sido un gran par de tijeras para editar esa canción '. Quiero decir, estaba mal musicalmente. Funcionó y de repente nos hicimos famosos, tuvimos un disco exitoso y más gente vino a vernos, lo cual fue genial porque entonces verían la progresión de la música que habíamos estado. haciendo y nos verían más como una banda y no solo esperarían 'Roundabout'. Porque no hicimos ese 'Roundabout' en esos días. Hicimos la versión de 8 minutos ".

"Roundabout" recibió el segundo aire en 2012, cuando se usó como tema final para las dos primeras temporadas de la serie de anime JoJo's Bizarre Adventure. La aparición de la canción en una serie de anime dio lugar a un meme de Internet en los videos "To Be Continued".

Artículo originalmente publicado en Ultimate Guitar .Com a quién agradecemos su amabilidad.

Traducción: Rock and Blues Zone

Guillermo Briseño - Viaje Al Espacio Visceral (1981)

Guillermo Briseño (Ciudad de México, 1945) es un compositor, pianista, guitarrista, cantante, y poeta mexicano.

Es difícil transmitir en pocas palabras la importancia de Guillermo Briseño, de su música y su musicalidad dentro de la escena de México.

Pionero rocanrolero desde principios de los 60´s, prominente en Rhythm & Blues y Funk, y a la vanguardia del rock mexicano desde su surgimiento como solista en 1975, su aportación de compositor aun esta por evaluarse, pero su eclecticismo y gran concepción (para no mencionar la prolificidad de su autor) siempre me recuerdan a Frank Zappa, aunque su música y su personalidad artística sean totalmente diferentes.

Como Zappa, Briseño es redondo en un medio musical donde las cosas se venden mas fácilmente si embonan en una casilla definida y cuadrada. Sus influencias son tan diversas como sus múltiples intereses musicales, que incluyen además de los antes mencionados, la música contemporánea, ritmos latinoamericanos, folklore mexicano, electrónica y rap. Su música es por tanto proteica e impredecible, una verdadera bendición para quienes aprecian encontrar intereses duraderos y profundidad en lo que escuchan y están dispuestos a prestarle atención plena.

Quienes lo hagan encontraran una manera fresca de reinterpretar las reglas de la música moderna, con carácter decididamente mexicano, pero sin efectismo folkloroide, presidida por una onda de preocupación por el hombre y su medio ambiente biológico, social y político. Persiguiendo su meta, Briseño incursiona en la poesía para adornar su canto y señalar su visión, pero es su fuego interpretativo lo que da vida a su música decididamente original: los dedos de Briseño son más rápidos que el prejuicio.
Pregunten a cualquiera de sus ingenieros de sonido, y les dirá que es difícil suprimir los gruñidos, rugidos y quejidos ahogados que emite cuando toca, son de esperarse de alguien que esta haciendo el amor apasionadamente.

Oscar Sarquíz

Viaje al Espacio Visceral albumn lanzado al público en el año 1981. Acompañan al buen Briseño Hebe, Carrasco & Flores.

Lp. Portada Frontal