Elton John Band Featuring John Lennon And The Muscle Shoals Horns (1981)


Elton John Band Featuring John Lennon And The Muscle Shoals Horns es un disco sencillo (single) de 12" y 45 rpm que contiene 3 canciones extraídas del concierto del 28 de Noviembre en el Madison Square Garden parte de la gira Elton John Caribou Tour. Las tres canciones: "I Saw Her Standing There", "Whatever Gets You Thru The Night" y "Lucy
In The Sky With Diamonds" fueron publicadas juntas por primera vez en 1981 por DJM Records en un disco EP de 7" y 33⅓ rpm titulado 28th November 1974... El sencillo presentado aquí fué editado y publicado por DJM Records también en 1981 pero en tamaño de 12" y 45rpm con una portada ligeramente diferente.

Las canciones

Lucy In The Sky With Diamonds

Elton John grabó previamente "Lucy In The Sky With Diamonds" como un sencillo en su estudio de Caribou Ranch en el verano de 1974 en donde John Lennon hizo su aparición como invitado interpretando coros y guitarra bajo el seudónimo de Dr. Winston O´Boogie & His Reggae Guitars. El lado B del sencillo también fué una composición de John Lennon: "One Day (At a Time)", del álbum de 1973 Mind Games. Al igual que con el lado A, Lennon aparece en el lado B, tocando la guitarra. El sencillo encabezó las listas pop Billboard de EE. UU. Durante dos semanas en enero de 1975, así como la lista nacional de sencillos de la publicación canadiense RPM durante cuatro semanas que abarcando enero y febrero. Esta versión de "Lucy In The Sky With Diamonds" también apareció en el musical documental All This and World War II de 1976.

Whatever Gets You Through The Night

Durante la grabación del album Walls and Bridges de John Lennon (a principios de 1974), Elton John contribuyó tocando el órgano, el piano y armonías vocales para "Whatever Gets You Thru The Night" y con armonías vocales para "Surprise Surprise (Sweet Bird Of Paradox)".  -Elton estaba seguro de que "Whatever Gets You Thru The Night" llegaría al numero 1 y desafió a Lennon a interpretarla en vivo en el concierto previsto para el Día de Acción de Gracias. John Lennon jamás imaginó que la canción ocuparía el primer puesto y se vio obligado a pagar la apuesta cuando descubrió que se había equivocado.-

I Saw Her Standing There 

Por otro lado, la canción cantada por John Lennon en el concierto, "I Saw Her Standing There",  fué publicada originalmente en 1975 en el lado B del sencillo de Elton John: Philadelphia Freedom.






Realizaciones 



Como ya se mencionó anteriormente fué hasta 1981 que las tres canciones fueron publicadas por primera vez juntas, en un EP de Elton John titulado 28th November 1974 y algunas variaciones del mismo. En 1990 las tres canciones estuvieron disponibles en el box set de 4 cds titulado "Lennon" -en el CD3- el cuál fué publicado por Parlophone-EMI. En 1995 las tres canciones se publicaron nuevamente ahora en el Maxi-CD de Elton John titulado Made In England lanzado en el Reino Unido por el sello Mercury Rocket. En 1996 las tres también fueron incluídas en la edición remasterizada del album Here And There de Elton John. La versión de "Whatever Gets You Thru The Night" del concierto se incluyó en una versión remezclada y remasterizada del album Walls And Bridges de John Lennon que se publicó en el año 2005.



 



Notas curiosas


La inspiración para la canción "Whatever Gets You Thru The Night" provino de la televisión nocturna. En diciembre de 2005, May Pang, compañera sentimental de Lennon durante dicho periodo, comentó a Radio Times: "Por la noche a John le gustaba cambiar de canal, y recogía frases de todos los espectáculos que veía. Una vez, estaba viendo al Reverendo Ike, un evangelista negro famoso, que decía: "Permítanme decirles a ustedes, no importa, lo que sea que te lleve a través de la noche" (lo que te permita atravesar la noche). A John le encantó y dijo: "Tengo que escribirlo o lo voy a olvidar". Él siempre mantenía una libreta y un bolígrafo junto a la cama. Ese fué el comienzo de "Whatever Gets You Thru The Night"."
Elton John dijo una vez que: " "Lucy In The Sky With Diamonds" es una canción que nunca toco en un concierto simplemente porque me recuerda demasiado a John Lennon. Es igual a lo que pasa con "Empty Garden" ". Fué parte de su repertorio estándar desde 1974 hasta 1976, y ocasionalmente hasta 1998.

Abbey Road - Datos sobre la portada del album


El diseñador de la portada del álbum Abbey Road fue el director creativo de Apple Records, John Kosh, de 22 años. La fotografía de la portada fue tomada por el fotógrafo Iain Macmillan, a sugerencia de John Lennon. Macmillan era fotógrafo independiente y amigo de John Lennon y Yoko Ono. Según Kosh, la asignación llegó el lunes y se suponía que la cobertura final debía entregarse el miércoles. ¡Así que la portada del álbum más imitada e icónica que se podría haber hecho fue un trabajo apresurado! A Iain Macmillan se le dio solo diez minutos el viernes 8 de agosto de 1969 alrededor de las 11:30 de la mañana para tomar la foto en el paso de la cebra en Abbey Road.
Según el impresor de Macmillan, Richard Heath, Iain más tarde lo recordó como un domingo. Aún así, el diario de Mal Evans, así como los recuerdos de las chicas fanáticas que solían pasar el rato en el estudio en Abbey Road, confirman que el viernes 8 de agosto de 1969 era la fecha.
De todos modos, a Iain le fué dado este boceto hecho por Paul Mc Cartney un par de días antes de la sesión mostrando dónde y cómo debería verse la imagen, y Iain agregó su propio boceto en la esquina superior para confirmar el diseño.

Macmillan recordó: "Toda la idea era de McCartney. Pocos días antes del rodaje, dibujó un boceto de cómo el se imaginó la portada, la cuál llevamos a cabo casi exactamente ese día".
"Tomé un par de fotos de los Beatles cruzando Abbey Road en una dirección. Dejamos que pasara parte del tráfico y luego ellos cruzaron la calle en la otra dirección, y tomé algunas fotos más".
"La elegida finalmente para la portada fue la número cinco de seis. Era la única que tenía las piernas de todos en una perfecta formación de "V", lo cuál es lo que yo quería estilísticamente".

Extracto de un libro electrónico de Kevin Harrington, "¿Who´s The Redhead On The Roof ...?":
"Hacia el final de las sesiones de grabación nos pidieron, a Steve Brendell y a mi, que nos reuniéramos un domingo por la mañana en los Estudios EMI. Iain Macmillan, el fotógrafo, quería tomar algunas fotos de cuatro personas que cruzaban el paso de la cebra fuera del estudio en Abbey Road para mostrarles a los muchachos cómo se vería la idea de la portada del álbum. Para formar el cuarteto, también se reclutaron dos porteros del estudio. Sé que existe una foto de nosotros cuatro, pero no tengo posibilidad de publicarla."

"Iain entonces procedió a mostrarles a los muchachos la foto para la próxima portada del álbum y una semana después la icónica fotografía de la portada del álbum fué tomada. Esta vez Ian trajo una escalera con él, y afortunadamente un policía pasó caminando y amablemente detuvo el poco tráfico que había en esa temprana mañana de domingo un par de veces mientras los chicos cruzaban la calle. Todo terminó en unos 30 minutos más o menos ".
Junto a Mal Evans, Kevin Harrington trabajó como asistente de The Beatles en los álbumes que hicieron en 1968-69. Como verás, el VW Beetle blanco está en el lugar exacto donde quedó para la portada del album y las tomas descartadas. El historiador de los Beatles, Mark Lewisohn, dijo en una serie de conferencias llamadas "Hornsey Road" en 2019 que el propietario había estacionado el Beetle allí, ¡y luego se había ido de vacaciones! Así que permaneció allí por varios días.

The Beatles - Abbey Road (1969)


Abbey Road es el undécimo album de estudio de la banda de rock inglesa The Beatles. Fué lanzado al público el 26 de Septiembre de 1969 bajo el sello Apple. Fué grabado en los estudios EMI, Olimpic y Trident los tres ubicados en Londres. El productor fué George Martin. Se lanzó un sencillo de 2 canciones, "Something" en el lado A y "Come Together" por el lado B de un 45 rpm como promocional del album LP el 6 de Octubre de 1969. Este alcanzó el número 1 en las listas Billboard Hot 100 en los Estados Unidos al siguiente mes.
Abbey Road incorpora géneros como el blues, el pop y el rock progresivo, y se destaca el uso del sintetizador Moog y el altavoz Leslie. El lado dos contiene un popurrí de fragmentos de canciones editados juntos para formar una sola pieza. El álbum fue grabado en medio de una atmósfera más agradable que las sesiones de Get Back / Let It Be a principios de año, pero todavía hubo desacuerdos frecuentes dentro de la banda. Cuando el album fué por fin lanzado al público John Lennon había dejado el grupo secretamente, y Paul McCartney renunció públicamente al año siguiente.
Abbey Road fué un éxito masivo-comercial inmediato (se mantuvo en la punta de las listas de álbumes del Billboard 200 durante 12 semanas) y su estatura ha explotado con los años. Inicialmente recibió críticas mixtas, y algunos críticos describieron su música como no auténtica y se lamentaron de los efectos artificiales de la producción. El New York Times lo calificó de "desastre no mitigado" y Rolling Stone dijo que era "complicado en lugar de complejo".
Sin embargo los fanáticos a menudo lo citan como el mejor disco de los Beatles, y los críticos lo clasifican con frecuencia como uno de los más grandes álbumes jamás realizados. Las contribuciones de George Harrison en "Something" y "Here Comes the Sun" se consideran entre las mejores canciones que escribió para el grupo. Por otro lado la portada del álbum, la cuál presenta a los cuatro miembros de la banda caminando a través de un paso de la cebra fuera de los Abbey Road Studios se ha convertido en una de las imágenes más famosas e imitadas de la música popular y una referencia de la cultura pop. Todos, desde Kanye West hasta Sesame Street, han rendido homenaje a la imagen icónica.


Abbey Road -el último album que grabaron Los Beatles-  

Sesión de fotos.

Las sesiones de grabación de Abbey Road fueron las últimas en las que participaron los cuatro Beatles. Let It Be fué el último álbum que los Beatles completaron y lanzaron antes de la disolución de la banda en Abril de 1970, pero la mayor parte del álbum Let It Be había sido grabado antes de que comenzaran las sesiones de Abbey Road.
La existencia de Abbey Road es prácticamente un milagro: cuando los Beatles salieron de las sesiones de Let It Be, el grupo estaba lleno de tensión y estaba a punto de separarse.
Discutían no solo por la música, su infelicidad con la mezcla de Let It Be retrasó su lanzamiento hasta ocho meses después de que salió Abbey Road, sino también por los negocios. Su sello, Apple Records, estaba demostrando ser una pérdida de tiempo profesional, y el grupo estaba duramente dividido sobre a quién contratar como su nuevo gerente comercial. Pero según la mayoría de los reportes, la grabación de Abbey Road fué relativamente indolora y libre de dramas, tal vez porque los Fab Four sabían que sería su último álbum juntos. "Nadie estaba seguro de que fuera el último, pero se sintió como si fuera así", recordó el productor George Martin en The Beatles Anthology. George Harrison estuvo de acuerdo: "Una vez que terminamos Abbey Road, el juego terminó y creo que todos lo aceptamos".
En lo que respecta a las canciones de despedida, estas podrían ser las mejores que hayan existido. Desde el icónico bajeo de apertura de "Come Together" hasta el ambicioso popurrí del lado 2 y la solemne subversión de "Her Majesty", todo el álbum es un triunfo sin reservas.